Ne seviyor ve bunun için ödenen nasıl yapılır
En sevdiğiniz video oyunlarını oynarken saatler geçirdiğinizde, video oyunu sektöründe bir kariyer sizin için doğru kariyer olabilir. Video ve bilgisayar oyunları eğlence endüstrisinin en büyük segmentlerinden biri haline gelmiştir.
Tahmin edilebileceği gibi, video oyunlarındaki kariyer yükselmekte ve aynı zamanda sevdikleri işi yapan bir sektöre iş vermek isteyen binlerce insanın da rekabet gücü yüksek.
Başlamak için Sony ve TimeGate Studios gibi video oyunları alanında da birçok staj bulunmaktadır.
Video Oyunlarında İş Türleri
- Oyun Geliştiricileri
- Oyun Tasarımcıları
- Programcılar
- Test
İş tanımları
Oyun geliştiricileri, video oyunları yapan kişilerdir. Birçok insanın yetenekleri bir oyun yaratmaya başlar. Bunlar, bunlarla sınırlı olmamakla birlikte şunları içerir: yazılım geliştiricileri, oyun tasarımcıları, programcılar ve test ediciler.
Programcılar
Bir programlama takımı genellikle yazılımın planlanması ve kodlanması yoluyla bir bilgisayar programı oluşturmaya dahil olur. Programlama ekibinde, aşağıdaki başlıklara dahil olan kişiler olabilir; grafik motoru programlama, yapay zeka programcıları ve araç programcıları.
Programcılar sayısal denklemleri kullanarak fikirleri çevirmekten sorumludur. Video oyunu endüstrisi son derece rekabetçi. 3 boyutlu becerilere ve yapay zeka uzmanlığına sahip programcılar, sektördeki en yüksek talep seviyesindedir.
Bilgi becerileri
Programcı olmanın ön koşullarından biri mükemmel matematik ve bilgisayar becerileridir.
Trigonometri, lineer cebir ve analitik geometri dersleri, video oyun endüstrisinde bir programcı olmayı düşünürken son derece yararlıdır. Oyun programcıları, endüstride en çok kullanılan C ve C ++ dillerini kullanarak beceri ve deneyime sahip olmalıdır.
tasarımcılar
Bir oyun geliştirmenin ilk aşamalarında, tasarım ekibi oyunun her yönünü ortaya koyan bir belge oluşturur. Tasarım ekibi oyun konseptini yazmak, karakterlerin hareketini geliştirmek ve oyunu oynayabilecek unsurları oluşturmaktan sorumlu olan gruptur. Bilgisayar animasyonu ve grafik tasarım, tasarım ekibinin ayrılmaz bir parçasıdır. Ayrıca tasarım ekibinin bir parçası olarak, sanatsal ekip görüntüleri oluşturmak, müziği oluşturmak ve sesi üretmek için çalışır. Oyuna oyuncuları eğlendirici ve bağımlılık yapan tasarım ekibi. Tasarımcılar hikaye anlatıcıları olarak anılabilir, ancak oyunu kontrol etme ve sonuca karar verme yetkisine sahip oyunculardır.
Ekranda görüntü üretmeye başlayan grafikleri yaratan sanatçılar. Konsept sanatçılar daha sonra sanatçının fikirlerini geliştirmek için eskizler ve hikaye tahtaları çiziyorlar. Karakter sanatçıları karakterleri, yüz ve vücut hareketleri aracılığıyla kişilikleri yaratarak hareket ettirmekten sorumlu olan animatörler iken, bir beyaz tahtadaki karakterleri tasarlar ve yaratır.
Sanatçılar daha sonra bilgisayardaki modelleme yazılımını kullanarak karakterleri oluşturmaya devam edecekler. Arka plan sanatçıları oyun için zemin yaratır ve kağıda neler düşündüklerini tasarlayarak süreci başlatırlar.
Sanatçılar daha sonra bu yaratıkları modelleme yazılımı kullanarak bilgisayara yüklüyorlar. Animasyon, karakterin kişiliğini yüz ve vücut hareketleri aracılığıyla yaratır. Arkaplan sanatçılar arka planı oluşturur ve kağıda dökülür. Oyun sanatçıları görsel hayal gücüne ihtiyaç duyar. Onların ilhamlarını, filmleri, çizgi romanı ve güzel sanatları inceleyerek buluyorlar. Yeni fikirlerle denemeyi severler. Çoğu güzel sanatlarda veya sanatla ilgili bir alanda resmi eğitime sahiptir. Çizim resim, renk teorisi, heykel ve grafik tasarımı üzerinde çalışabilirler.
Gerçek yapıtlardan hareketle, ses tasarımcıları müziği oluşturan ve oyunda yer alan sesi yaratan kişilerdir.
Oyun için doğru ortamı yaratmak için, ses tasarımcıları oyunun oyuncularının oyundan zevk almasını sağlamak için doğru müziği ve sesleri sağlamak için oyun tasarımcılarıyla çok yakın çalışmalıdır.
Bilgi becerileri
Bir tasarımcı olmak için mükemmel iletişim becerilerine sahip olmanız, yazmak için güçlü bir yeteneğe sahip olmanız ve fikirleri net bir şekilde iletebilmeniz gerekir. Ses tasarımcıları, müziksel olarak oluşturulmalı ve her türlü farklı müzikle yakınlığa sahip olmalıdır. Ses tasarımcıları ayrıca bilgisayar donanımı ve yazılımının temellerini anlamaları ve bireysel projeler üzerinde çalışan programcıların çalışmalarını anlamalıdırlar. Müzikte bir derece ve müzik teorisi ve kompozisyonunun temel bir anlayışı da iş için bir gereklilik olmasa da çok yararlıdır.
Test yapmak
Tüm sürecin sonunda, oyunun test edilmesi gerekecektir. Test edenler, oyunları yaşamak için oynayan kişilerdir (evet bu tür işler vardır). Test cihazları, genel tasarımdaki hataları arayarak başlar ve oyunun üretime gönderilmesinden önce hataların düzeltilmesinden sorumludur.
Bilgi becerileri
Oyun test cihazı olmak için önemli bir gereklilik yok. Tabii ki, oyunda oluşan hataları tespit etme yeteneği ile saatlerce video oyunları oynamak için bir ilgi, minimum niteliklerdir. Yazma ve iletişim becerileri, bilgisayar deneyimi ve kolej eğitimi, daha rekabetçi işler için gerekli olabilir.
Yararları
- Rahat çalışma ortamı
- Geleneksel faydalar genellikle sağlanır
- Endüstridekiler genellikle sürecin ve sonucun tadını çıkarırlar.
Dezavantajları
- Uzun, düzensiz saatler
- Asla yayınlanmayan binlerce video oyunu için hayal kırıklığı